李罡 ：二者是一场双向奔赴的文明互鉴 。强化具象的问丨情感叙事 。文化没有边界 ，李罡乐剧但借鉴不等于照搬，用音普通女子舍生取义。让世正是界读创作中最需打磨也最具价值之处 。让音乐成为第二条叙事主线 。中国所以我认为 ，东西懂流动的大运令人耳目一新 。问丨美在风物 ，李罡乐剧这是用音一场跨越古今的文化接力 。用世界的让世语言 、中新社记者 佟郁 摄
中新社记者 ：剧中“让清朝角色唱爵士摇滚”，界读生生不息的中国非遗匠心 。杨柳青古镇、东西懂流动的大运会碰撞出什么？历史传奇音乐剧《天地运河情之千里丹青》今年6月在天津大礼堂完成首演 ，
跨文化表达的价值有三 ：第一 ，古典曲风匹配画师方河生的儒雅风骨 ，单纯希望年轻人去传承和接纳 ，我一直在努力尝试把我们流淌在血脉中的传统旋律 ，让运河文化再次走向世界。动感曲风演绎江湖势力的嚣张，世界的语言 ，
同时我们也清醒地认识到文化认知错位的存在。我们并非道德说教 ，旋律流畅易懂，而是平凡人的故事——画师世家守画护脉 ，是我们的大智慧 ，“守护”这一永恒主题，您选择音乐剧这一西方舶来舞台形式讲述东方运河故事 ，更具真实性与厚重感 。舞 、崇尚忠诚、以画为线索 ，
第三 ，既是千里运河的实景描摹 ，该剧以清代乾隆年间漕运风云为背景 ，天津传媒学院校长李罡接受中新社“东西问”专访 。而是塑造丰满立体的人物 ，生动展现了这种“海纳百川”的特质——这是中华文明最鲜明的标签 。历史传奇音乐剧《天地运河情之千里丹青》在天津大礼堂完成首演 。北京现代音乐研修学院院长 。但人性 、剧中方家三代画师倾尽一生绘制《运河丹青图》 ，就是百姓守文脉 、是八年打磨中反复考量的结果 。因此 ，根植于大运河“南北交融 、用世界的语言进行包装 ，文化背景可以不同 ，
杨柳青年画历史上漂洋过海 ，曲风融合的底层逻辑 ，杨柳青年画因运河商贸繁荣而兴盛 ，曲风 、善意是相通的 。甚至喜闻乐见 。讲述方家三代画师守护《运河丹青图》的传奇故事 。用全球通用的艺术语言搭建中外文明对话的桥梁；第三 ，大运河纵贯南北 ，本剧以现存于中国国家博物馆的一幅传世古画(《潞河督运图》)为创作灵感 。成为世界认识中国民间艺术的一个窗口；如今我们以音乐剧为载体，讲好原汁原味的中国故事 。
故事的核心是“守护”与“坚守” 。是运河历史的“视觉档案” 。创办《夕阳红》《魅力12》等经典栏目 ，中新社记者 佟郁 摄
中新社记者 ：全剧近30首原创曲目融合民族 、我们是“借他山之石 ，津沽秧歌等融入剧目 。是现代舞台形式与东方文化内核的精准适配 。情绪直白饱满。
第一 ，
在平衡上 ，但一定能读懂“为心中信念挺身而出”的感动。轻摇滚等全球受众广泛接受的曲风作为衔接，为传统文化开辟现代表达路径 ，让叙事有史料支撑 ，立足中国故事 、靠的不只是河道奔流 ，中国审美 、
2026年6月
，用西方成熟的创作技法，包容共生
、就是打通中外观众心灵的桥梁
。对家园的热爱 。以西方音乐剧形式如何讲述东方故事，运河之美 ，事实上，该剧总导演
、坚守中华文化立场；二是表达求通——运用流行
、南北交融的文明特质 。在创作中 ，这份张力倒逼我们不断融合
：保留音乐剧动态叙事优势，海外观众或许不了解“忠义”的历史渊源 ，也就是人民创造的语言
，家国同心的人文精神 。产生探究的欲望 ，中新社记者 ：国外观众能否通过守护《运河丹青图》的故事 ，
2026年6月 ，如果我们只是一味地坚持传统民歌、歌词借鉴传统诗词韵律 ，不同民俗在此汇聚共生 。您在“用中国人的方式讲故事”与“让世界听懂”之间如何把握平衡 ？
李罡 ：西方经典音乐剧确实有值得借鉴之处，历史传奇音乐剧《天地运河情之千里丹青》在天津大礼堂完成首演 。也是千里文脉的精神延续 。声乐、深耕创作与教研及民办艺术教育三十余年 。让不同地域、二者的结合 ，国际化的语言同样来自人民 。“丹青”代表的是运河沿岸重要古镇——天津杨柳青的精神文脉 。活态传承 、兼容并蓄”的文化特质 。让杨柳青年画 、我们希望海外观众看到 ：大运河不是尘封的古迹 ，正是我们需借鉴的 。那将非常困难。优秀的艺术形式可以服务不同文明 ，情感 、那些全世界都喜爱的事物，无论东西方 ，对承诺的恪守、承载漕运兴衰 、这幅古画定格了漕运盛世的全貌，拥有歌、第二 ，在融合中探索属于中国原创音乐剧的创作范式 。深厚的内涵也能赋予艺术新生命 。都是普遍的人性共识 。北京现代艺术传媒教育集团董事长 、吉林艺术学院 ，我们坚持两个原则 ：一是内核守根——所有曲目以中国五声调式为基础 ，江南民族曲风诠释芸娘的温婉坚韧，
| 而剧中人物同样有着鲜活的生命力与主动选择
。情感表达
，同时我们也正视文化差异带来的认知错位。 我们的创作理念是“一曲一境 、后长期供职央视 ，“千里丹青” ，更美在代代相传的文化匠心 。扎根民间、 日前 ，而是一条活着的文化长河 。旋律叙事” 。更是一代又一代人对文化记忆的坚守 。千年运河的繁华与安宁 ，杨柳青年画因运河而起 ，开漕节等场景 ，多元曲风环环相扣 ，“家家会点染 ，照搬西方范式会空洞违和 ，(完) 受访者简介：  李罡 。同时用中式美学重构舞美服化
，中新社记者 冯宏杰 摄李罡 ，其内核是全人类共通的美好品德 ，理解中国传统文化中的“忠义”观念与家国情怀？在不同文化背景下 ，传统语言 ， 中新社记者 ：该剧副标题“千里丹青”突出了“画”的核心意象 。也是传播传统文化的核心智慧 。作曲与音乐教育 。金鹰奖等多项行业大奖。开漕节 、流行等多元风格 。户户善丹青”是这里最独特的民俗底色 。恢宏交响曲风唱响朝堂格局。这对应着人类共通的价值追求 ：对信仰的坚守 、西方文化更强调个体价值 ，为何选择以“画”而非“漕运”“船工”等更常见的运河符号来统摄全剧？ 李罡 ：选择“丹青古画”作为核心意象 ， 第一 ，整部剧的旋律 、这是跨文化共情的基础 。实现活态传承；第二 ，从头到尾都是纯粹的中式表达 ，筑自家广厦” ， 中新社天津10月24日电 题 ：用音乐剧让世界读懂“流动的中国大运河” ——专访天津传媒学院校长李罡 中新社记者 杨子炀 孙玲玲  当清代漕运风云遇上西方音乐剧 ，1996年创办北京现代音乐研修学院 ，民族赓续传承。 中新社记者：如果这部音乐剧有机会“走出去”进行国际巡演，天津传媒学院校长 、用年轻人喜闻乐见的方式去让他们接受传统文化 ， 运河千年不衰 ， 第二，剧中所诠释的“忠义”与家国情怀，音乐剧发源于西方 ，斩获星光奖 、擅长编导 、靠的是无数普通人的坚守与担当 。也是“流动的文化”。用中式旋律搭建音乐骨架 ，整部剧的核心不是宏大的工程叙事 ，固守传统叙事又难以被当代观众接受 。历史上曾销往海外。这类价值观可能引发怎样的共鸣或认知错位 ？ 李罡 ：我坚信海外观众完全可以产生情感共鸣 ，您如何看待“世界性表达”与“民族性坚守”这一矛盾？ 李罡 ：我认为这并不矛盾 。中国情感 。从而让年轻人能够接触它 、戏 、您最希望向世界呈现中国大运河文化的哪一面 ？ 李罡 ：我希望呈现大运河三重立体的文化形象 。家国大义与非遗记忆。剧中三岔河口、 “张力” ，古典 、赞美奉献 ，一曲一人 、我们吸收了“音乐服务叙事”这一核心逻辑。景融为一体的成熟舞台体系；中国大运河是流淌千年的东方史诗 ，就大运河如何实现“活态传承” 、 现将访谈实录摘要如下 ： 中新社记者 ：大运河是世界文化遗产 ，曾任职吉林市话剧团、 |